10 años sin Gustavo Cerati: las canciones más bellas para recordarlo

El rock en español y, más específicamente, aquel hecho en Argentina, nos ha dejado grandes exponentes de la música y hoy toca recordar al enorme Gustavo Cerati; el hombre alado que un día 4 de septiembre, pero del 2014, murió después de pasar cuatro años en coma al sufrir un accidente cerebrovascular. Y aunque ha pasado una década desde que Cerati emprendió su viaje hacia el lago en el cielo, su música se ha convertido en una leyenda viva.

Y es que su música, tanto con Soda Stereo como en su carrera solista, sigue viva y resonando en el corazón de sus seguidores, quienes aún lo recuerdan por su inigualable voz, letras profundas y melodías innovadoras que tal parecen adaptarse a cualquier momento. Por ello, el día de hoy el legado de Cerati revive tanto como sus canciones, que se han convertido en himnos del rock en español.

Por ello, a 10 años de su partida, Cerati sigue siendo recordado no solo por su música, sino también por la profundidad emocional que supo transmitir en cada una de sus obras y es que en su repertorio se encuentran cientos de piezas que han sido internalizadas por personas de todo el mundo, quienes se encargan de mantener a la leyenda viva y en constante movimiento.

10 canciones para recordar a Gustavo Cerati a una década de su muerte

Desde la contundencia de los himnos de rock hasta la sutileza de sus composiciones más personales, las canciones creadas por Gustavo Cerati permanecen como un reflejo de su genio creativo y su inigualable sensibilidad artística. Por ello, a una década de su partida, repasamos algunas de las piezas más bellas que dejaron un legado imborrable en la música en español y que permiten mantener vivo su espíritu.

De música ligera (1990)

Indiscutiblemente, uno de los himnos más reconocidos de Soda Stereo y del rock en español; esta canción forma parte del disco "Canción Animal" y es, hasta el día de hoy, uno de los momentos más recordados de la despedida de la banda en 1997, pues aunque es una composición simple también resulta muy poderosa por lo que se ha convertido en un símbolo de gratitud hacia sus seguidores y en un tema de culto que continúa emocionando a multitudes en todo el mundo.

Puente (1999)

De su etapa como solista, "Puente" es una de las canciones más emblemáticas del álbum "Bocanada", ya que este tema es una oda a la conexión humana, tanto a nivel emocional como espiritual. La letra evoca imágenes poéticas que hablan de amor y de una unión que trasciende barreras, y su estribillo, "cruza el amor por el puente", ha sido un mensaje que los fanáticos abrazan con especial cariño, sobre todo desde su muerte.

Crimen (2006)

En "Ahí vamos", uno de los discos más exitosos de su carrera solista, se encuentra "Crimen", una balada nostálgica que habla sobre la pérdida y el dolor del desamor. Este tema ganó múltiples premios, incluido el Grammy Latino a la mejor canción de rock, y sigue siendo una de las piezas más aclamadas de Cerati, tanto por su lírica como por su melancólica melodía, ideal para los corazones rotos.

Signos (1986)

Una de las joyas de "Signos", el tercer álbum de estudio de Soda Stereo, es esta canción que mezcla el misterio y la pasión; y es que "Signos" destaca por sus texturas musicales envolventes y su atmósfera oscura, un aspecto que marcaría un antes y un después en la carrera de la banda, dejando claro que Soda Stereo no solo era una banda de rock pop, sino también de profunda experimentación.

Adiós (2006)

Como si presagiara su propio destino, Cerati dejó en "Adiós" una de las despedidas más hermosas jamás escritas en la música latinoamericana. Con su pegajoso "poder decir adiós es crecer", la canción expresa una aceptación serena ante la partida, sea de una relación amorosa o de la vida misma, es un himno que, después de su muerte, adquirió un significado aún más profundo.

En la ciudad de la furia (1988)

Otra obra maestra de Soda Stereo, incluida en "Doble Vida", es "En la ciudad de la furia", una canción que captura la esencia urbana y caótica de Buenos Aires, la ciudad natal de Cerati. Con su atmósfera sombría y su reflexión sobre la soledad, este tema es un clásico que ha resistido el paso del tiempo y que ha encontrado eco en las nuevas generaciones.

Cosas imposibles (2002)

De su disco "Siempre es hoy", esta canción refleja la capacidad de Cerati para mezclar géneros como el rock y la electrónica, y su habilidad para transmitir emociones complejas. "Cosas imposibles" habla de sueños y deseos inalcanzables, un tema recurrente en la lírica de Cerati, quien siempre estuvo fascinado por los límites de la realidad y lo etéreo.

Te hacen falta vitaminas (1984)

Ésta es una de las primeras canciones que catapultó a Soda Stereo en los 80, y es que "Te hacen falta vitaminas" es una muestra del humor y la crítica social que Cerati era capaz de canalizar en su música, por lo que la canción es recordada por su energía y frescura, un testimonio del espíritu pionero de la banda en sus primeros años.

Ella usó mi cabeza como un revólver (1995)

Parte de "Sueño Stereo", este tema se caracteriza por su sonido experimental y su lírica enigmática, por lo que es una de las canciones que mejor encapsula la evolución de Soda Stereo hacia terrenos más complejos y sofisticados, tanto en lo musical como en lo visual.

Lago en el cielo (2006)

Este tema de "Ahí vamos" es una balada delicada y etérea, donde Cerati juega con imágenes oníricas y una sensación de paz, por lo que "Lago en el cielo" es una canción cargada de poesía y espiritualidad, ideal para momentos de introspección y para recordar la faceta más sensible y filosófica del artista. Recordando también que éste tema fue el último que tocó antes de caer en coma.

¿De qué murió Gustavo Cerati?

Gustavo Cerati sufrió un accidente cerebrovascular (ACV) el 15 de mayo de 2010, después de un concierto en Caracas, Venezuela, durante la gira de su último álbum, "Fuerza Natural".

Este ACV ocurrió debido a una obstrucción en la arteria carótida, lo que interrumpió el flujo de oxígeno al cerebro, provocando daños severos, por lo que tras el incidente, Cerati fue hospitalizado de inmediato en Venezuela y luego trasladado a Buenos Aires, donde permaneció en coma durante cuatro años hasta su fallecimiento el 4 de septiembre de 2014.

Durante los años que estuvo en coma, Cerati fue atendido en su país natal, en una clínica de rehabilitación neurológica, con la esperanza de que pudiera despertar. Sin embargo, el daño cerebral causado por el ACV fue irreversible, y a pesar de los esfuerzos médicos y el apoyo de su familia y seguidores, el cantante nunca recuperó la consciencia.

Finalmente, su muerte fue causada por un paro respiratorio relacionado con complicaciones derivadas de su estado de coma.

A lo largo de su carrera, tanto con Soda Stereo como en solitario, Gustavo Cerati dejó un legado musical que sigue inspirando a nuevas generaciones.

La noticia de su muerte conmocionó al mundo del rock en español y dejó un vacío en la música latinoamericana, pero su legado sigue vivo a través de su trabajo con Soda Stereo y su carrera solista, lo que lo consolida como uno de los músicos más influyentes de habla hispana.